2025/04/11 《藏書》｜ 汪柏成

時間的書寫，形體的消隱

TARTCH得然藝術繼2024年《邊界弱化》後以更深邃的視角延續其創作脈絡，邀請藝術家汪柏成-最新個展 《藏書》，引導觀者進入更深層的感知體驗。

『藏書』並非是書籍的典藏，而是對「書法」的形象化潛藏——透過筆跡的消融與形體的模糊，將書寫的痕跡轉化為流動的時間印記，使時間的軌跡視覺化於空間。這些作品不再是單純的視覺表達，而是時間、記憶與感知交錯的場域，引導觀者在觀看的過程中進行知覺的轉換。

汪柏成佐以古典「沒骨法」，使筆墨不受勾勒與線條的束縛，如水跡般自然擴散。形象的邊界逐漸消解，獸禽的輪廓浮現於畫面之中，但這些形體並非精確的再現，而是人類感知與記憶的投射。此種描繪方式使得作品遊離於具象與抽象之間，使觀者得以跳脫固有的視覺認知，進入一個更為開放的詮釋空間。

炁與感知的再啟

在道家思想中，「炁」是天地間最原初的流動能量，無形而遍存，而「氣」則為後天養成，可見卻難以捕捉。汪柏成試圖透過作品喚醒觀者對於「炁」的感知，讓視覺經驗不再停留於表層的形象辨識，而是進入一種更細微的能量流動之中。

科學揭示，人類的視覺感知僅佔可觀察宇宙的 4%，而其餘 96% 的物質與能量仍是未知的黑暗領域。我們所謂的「看見」，其實只是知覺經驗的一小部分。在《藏書》中，形體的隱晦與筆墨的暈散使視覺線索變得模糊，迫使觀者從視覺依賴轉向更本能的感受，使「看」的行為進化為「感知」，進而喚醒我們與天地間的內在連結。

關於色彩

碧與橘：陰陽互補的動態平衡

色彩在《藏書》中不僅是視覺構成的元素，更承載著時間與天地變化的象徵意義。本次展覽以碧（青綠）與橘為主要色調，透過不同色階的調配，使畫面在冷暖、靜動之間形成張力，進一步深化作品中「無形」與「有形」的並存狀態。

「碧」作為青綠的統合色，承載著自然、生命與時間的遞嬗。李白《春思》中寫道：「燕草如碧絲，秦桑低綠枝」，詩中「碧」所指的不僅是春日的綠意，更是生命復甦的象徵。五行之中，青屬木，對應東方，代表生長、發展與流動的能量。因此，「碧」在《藏書》中不僅是色彩的選擇，更是一種對於自然與時間性的體現。

「橘」則融合紅與黃的特質，蘊含熱情與活力，並象徵創造力與變動性。橘色承接紅色的動能與黃色的光亮，使畫面產生律動，打破碧色的沉靜，形成陰陽互補的關係。在東方哲學中，青與紅、陰與陽，並非對立，而是動態平衡的兩極。在《藏書》中，碧與橘不斷交錯與調和，猶如天地之氣的循環，構築出一種視覺與能量的共振。

期待透過本次展覽，邀請觀者重新審視何謂「觀看」，何謂「感知」，進而打破視覺的疆界，回歸與天地萬物更本質的連結，凝視自身內在的無垠，尋找那被遺忘的感知之源。